TEXTO PARARELO

El siglo de las luces
Es una época en la que se realizan importantes avances científicos y técnicos. Por ello los intelectuales piensan que gracias al dominio de la ciencia y la técnica, a la razón y a la creatividad humana, se solucionara todos los problemas.
En cuanto a la sociedad, algunos sectores burgueses se cuestionan la posición privilegiada de nobles y clero, y se empieza pensar en sistemas de gobierno más representativos. Surgen los económicos modernos.
Al siglo XVIII se le conoce como el siglo de las luces porque el hombre rechaza todo aquello que le sea impuesto y sólo admite lo que le llega a través de la luz de su razón.
La razón es la norma con la que se valoran todas las manifestaciones humanas. Como consecuencia, aparece en Europa a principios de siglo un grupo de pensadores con un espíritu científico que toman la experimentación como método para adquirir el conocimiento sin temor a equivocarse. Este movimiento recibe el nombre de Ilustración.
La Ilustración o Iluminismo
Los ilustrados, para llegar a la verdad científica, comienzan a dudar de todo. La duda es el método para descubrir la verdad.
Las ideas de los ilustrados llegan a nuestro país a través de dos vías principales:
·         La difusión de libros franceses traducidos al castellano.
·         La aparición de los periódicos donde los ilustrados exponen sus ideas y opiniones.
El despotismo ilustrado
Las monarquías favorecieron las artes las ciencias, se preocuparon por difundir la educación y la cultura, modificaron la economía y atendieron el progreso de sus súbditos, pero sin que éstos intervienen en política. A esta forma de gobierno, cuyo lema fue “todo para el pueblo, pero sin el pueblo”, se la conoce como despotismo ilustrado.


La enciclopedia
Durante el siglo XVIII aparecieron obras de carácter general que pretendían cubrir enteramente los diferentes campos de saber. La más importante de esas obras fue la enciclopedia o Diccionario razonado de ciencias, artes y oficios, que se escribió en Francia entre 1751 y 1772. La postulación de ideas de avanzada en el campo económico y religioso hizo que esta obra fuera condenada por la inquisición y prohibida en muchos países.

Autores de la Enciclopedia
1.    DIDEROT
2.    ROUSSEAU
3.    VOLTAIRE
4.    MONTESQUEU
5.    TURGOT

LITERATURA DEL SIGLO XVIII
Se considera a los escritores griegos y latinos como modelos a imitar. Es un retorno a los clásicos grecolatinos; ese es el origen de la palabra Neoclasicismo.

Literatura Neoclásica
Características:
·         El Neoclasicismo es el movimiento cultural que impone el gusto por lo clásico (Gracia y Roma)
·         La razón es más importante que los sentimientos que no deben expresarse.
·         Las obras literarias deben ser didácticas, es decir, deben enseñar algo.
·         No les gusta la poesía porque expresa sentimiento.
·         El Teatro debe seguir las normas rígidas de las tres unidades:
·         El género preferido es el ensayo; y la fabula.
El Neoclasicismo da preferencia a la razón frente a los sentimientos, impone reglas a las que se deben ajustar las obras literarias. Como consecuencia de lo anterior se abandono bastante la producción lírica.
Se rechaza lo imaginativo y lo fantástico.
  
Representantes de la prosa neoclásica
·         Fernandez de Moratín, Leandro (el sí de las niñas)
·         Fontaine, Jean de la Fábulas
·         Samaniego, Félix María
·         Moliere (El avaro)  

TEATRO
·         Separación radical de los dos géneros reconocidos la tragedia y la comedia.
·         Cumplimiento de las tres unidades, la de acción, la de lugar y la de tiempo.
·         El espectáculo teatral es una imitación de acciones humanas y ha de guardar siempre la verosimilitud.
·         El teatro, al igual que las otras manifestaciones literarias, tiene la doble finalidad de agradar y de enseñar al público.

JEAN DE LA FONTAINE: EL GRAN FABULISTA
·         Su afán literario se caracteriza por dar algunos consejos para hacer al hombre más feliz y razonable.
·         Sus obras están inspiradas en Bocaccio y Rebelais.
·         Nombrado miembro de la Academia Francesa en 1684.

Las Fábulas de la Fontaine
·         El ejemplo de animales como protagonista es, entre otras cosas, una forma de tomar distancia de los comportamientos humanos y sociales y de tomar conciencia de sus mecanismos.
·         Es también un manera de hablar de los poderosos, como el rey, sin despertar su ira; un medio, además, de atraer la atención hacia la sensibilidad y la inteligencia de los animales.

MOLIERE
·         Su propósito es criticar los vicios que advierte en la sociedad a través de la sátira.
·         Utiliza la caricaturización de personajes, verosímiles, reconocibles por el espectador con el fin de general la comicidad.
·         El gran mérito de Moliere consistió en adaptar la commedia dell´arte a las formas convencionales del teatro francés, para lo que unifico música, danza y texto y privilegió casi siempre los recursos cómicos.
·         Sus sátiras acerca de la corrupción de la sociedad francesa despertaron gran conmoción y su obra fue prohibida en los teatros; Moliere fue tildado de “demonio en sangre humana”, por la iglesia católica.

Obras más significativas
·         Moliere satirizó los puntos débiles de la época, como el amaneramiento de los salones literarios, y los fallos humanos más comunes como la hipocresía, la credulidad, la avaricia, y la hipocondría.
1.    Tartufo
2.    El avaro
3.    El enfermo imaginario

LEANDRO FERNÁNDEZ DE MORATÍN
·         Es el máximo exponente del teatro neoclásico.
·         Es el único de los dramaturgos neoclásicos que consigue crear una forma valiosa de comedia urbana y la sátira de costumbres.
·         Une dos actitudes: una crítica de raíz intelectual (planteamiento, nudo) que pone de relieve los vicios y errores de la sociedad, otra sentimental de raíz afectiva (desenlace) que destaca la verdad y la virtud. De esta forma cumple con la finalidad didáctica del teatro neoclásico.

Los personajes son más cercanos a los espectadores ya que describen las clases media. El tema principal del que se vale Moratín es la inautenticidad como forma de vida y se vale de tres temas secundarios para expresarlo: los matrimonios de conveniencia, la educación de los jóvenes basada en el autoritarismo ( sobre todo en las niñas) y la comedia popular de su tiempo.
En resumen, los temas y usos de la pequeña burguesía.

Leandro Fernández de Moratín escribió tres comedias en verso: el viejo y la niña, el barón y la mojigata, y dos prosa: la comedia nueva o el café y el sí de las niñas. Esta última es considerada por muchos su obra maestra.

EL SÍ DE LAS NIÑAS
El argumento de El sí de las niñas gira en torno a la futura boda desigual de don Diego, un anciano y doña Francisca, una joven que ama a otro hombre, don Carlos, sobrino de don Diego.
1.    Moratín critica el egoísmo que conduce a la madre de Paquita a negociar la boda de su hija con un hombre rico, pero demasiado viejo.
2.    Critica la obsesión con el linaje familiar y el ascenso social a toda costa por parte de las clases medias.
3.    Critica la religiosidad superficial de la época, lo que creó problemas con la Inquisición.

Romanticismo
La revolución francesa implica unos de los cambios más profundos en el pensamiento del hombre occidental, transformación que repercute en todos los órdenes de la vida. Ella representa el resultado de las doctrinas predicadas por los filósofos de la ilustración. Entre sus principales logros se puede señalar la abolición del sistema feudal, la supresión de la esclavitud, la separación de la iglesia y del estado, la libertad industrial y comercial y, muy especial mente el cambio entre una monarquía de tipo absolutista y un nuevo poder proveniente del sector burgués.

La difusión de las nuevas ideas revolucionarias se debió a Napoleón Bonaparte y a la importancia que su figura política alcanzo en ese momento histórico. En realidad, transformo los esquemas políticos, sociales y culturales de la época al llevar hasta sus últimas consecuencias los principios de los ilustrados. Posteriormente, el ejército francés propago las ideas liberales, ideas que indirectamente también llegaron hasta las tierras americanas.

El espíritu de libertad logro tal identificación con los pueblos europeos que se convirtió en el ideal político social y cultural de todo el siglo XX. Las guerras que realizo Napoleón por distintas partes del mundo provocaron una toma de conciencia patriótica que dio como resultado un gran movimiento de nacionalidades. Lo étnico, lo político y lo social eran los distintos motivos de apoyo para lograr la unificación popular.

Estas ideas liberales se transforman también en arte y literatura, modificando las expresiones artística la primera mitad del siglo XIX; los nuevos escritores asumieron tales cambios y reaccionaron contra los preceptos de la poética y la retorica neoclásica, el academicismo imperante y el “buen gusto”.

Por otra parte, para acabar de definir el carácter del siglo XIX nos debemos referir a otro factor decisivo: la llamada revolución industrial. Este término indica el excesivo aumento de producción y de consumo que ocurrió en las fábricas inglesas así los últimos decenios del siglo XIX y los primeros del siglo XX. Esta inusitada actividad económica se dio primeramente en Inglaterra, de donde se extendió, tiempo después, al resto del mundo europeo.

La revolución industrial se origino por el uso de maquinas que sustituían el trabajo del ser humano, adelanto tecnológico que aumento y abarato la mano de obra. Se empleaba el vapor como fuerza física y se manejaba una serie de elementos técnicos y científicos que se aplicaron al desarrollo industrial. Las actividades en las fábricas trajeron como consecuencia lógica una serie de cambios sociales. Entre ellos destaco el dominio económico en cuanto a materias prima se refiere, el empleo de la máquina de vapor, la busca de mercados, la expansión colonial el aumento de la población urbana, la transformación del paisaje citadino y, desde luego, la aparición de una nueva clase social que se denomino “proletariado”. El algodón, la lana, el carbón y el hierro fueron las principales materias que impulso la revolución industrial.

La prosperidad económica que logro Inglaterra con el incremento de sus fabricas tuvo repercusiones de suma importancia, ya que el proletariado tomo conciencia de su importancia de colectividad y se rebeló contra retribución que recibía por su jornada laboral.

La atmosfera de cambio y de libertad tuvo un determinante influjo sobre la literatura de la época, como determinaron los escritores románticos de Inglaterra. Las descripciones que hacen de los paisajes demuestran una gran sensibilidad, por lo que son denominados las lakistas, (lake, lago) ya que la región la custre en la que vivía fue su fuente de inspiración. 


¿Qué es realmente el romanticismo?
Es un movimiento ideológico, cultural y artístico que se desarrollo en Europa desde el último tercio del siglo XVIII hasta mediado el siglo XIX.

Hablábamos de romanticismo en literatura, pintura o música, pero también en política y economía.

Nace en Alemania, pero pronto se extiende a otros países.

Características generales
·         Subjetivismo: el yo es el centro y el mundo se ve desde un punto de vista personal, lo que conlleva.
·         Individualismo: el hombre esta solo frente al mundo, la naturaleza y la sociedad.
·         Anhelo de libertad: el hombre lucha por romper todas las ataduras sociales, morales y artísticas.
·         Expresión exagerada de los sentimientos y de lo intimo: predomina el amor sobre todo pero también los tonos depresivos, de ahí que se hable del mal del siglo.
·         Idealismo: el romántico construye el mundo según sus sueños e ilusiones, pero esto lleva al…
·         Desengaño: el mundo, la sociedad o la mujer que soñaba y que tanto deseaba no existen. Como consecuencia…
·         Hay una huida, real o imaginaria:
En el espacio viajando a lugares lejanos y exóticos.
En el tiempo: recordando épocas pasadas, sobre todo la Edad Media.
·         Pero a veces la desesperación es tal que solo ven una salida…

Características literarias
Estilo
·         Ruptura con los preceptos y normas clasicistas de la etapa anterior, pues se busca ante todo la libertad en la expresión y los temas.
·         El “buen gusto” neoclásica es sustituido por la intensidad en la expresión de los sentimiento.
·         No se aceptan más normas que las que imponga la Inspiración. Se idealiza el proceso de creación artística y se ve al poeta como un genio creador.
·         En todos los géneros se buscan nuevas formas de expresión, pero a la vez…
·         Se rescatan géneros, estrofas y versos de épocas pasadas anteriores al clasicismo del siglo XVIII
·         No está clara la división de géneros y formas. Se mezcla poesía y prosa, comedia y tragedia.



Temas
·         Expresión del mundo interior del poeta, de lo individual. El omnipresente tema del amor es el más importante, pero casi siempre en un tono triste.
·         Cantan a la libertad, la personal, pero también la colectiva.
·         Aparecen los temas de misterio y ultratumba, los fantasmas, las creaciones sobrenaturales, etc.
·         Se resaltan las tradiciones y costumbres locales y nacionales.
Son muy frecuentes los cuadros de costumbres y tipos.

En el teatro
Se rompe la regla de las tres unidades: ahora las obras no transcurren en el mismo lugar, ni duran un día y se insertan otras tramas.

No hay una división tan estricta. Las obras pasan de 3 a 5 actos.

Se mezcla la poesía y la prosa en la misma obra.
En las obras predominan la tragedia, pero aparecen elementos cómicos.
Los protagonistas son héroes trágicos que luchan contra un tirano para recuperar la libertad (personal o colectiva) o para conseguir.


En Poesía
·         Libertad en la expresión se traduce en el uso de nuevos metros y estrofas…
·         Pero también se recuperan algunas estrofas tradicionales, principalmente el romance.
Tendencias
El romanticismo es un movimiento tan amplio que debemos hablar de dos tendencias:
ROMANTICISMO CONSERVADOR
Defiende los valores tradicionales de la religión, la patria y la monarquía.
Los representan los hermanos ZORRILLA.
ROMANTICISMO LIBERAL
Reflejan las ideas liberales y revolucionarias más exaltadas.
LORD BYRON, VICTOR HUGO, LARRA y ESPONCEDA son las figuras más representativas de esa tendencia.

ROMANTICISMO ALEMÁN
Alemania es la cuna del romanticismo. En este país el movimiento es más filosófico que literario. Surge a partir del grupo “Sturm und Drang” (Tormenta y empuje.)
Entre los autores más importantes destacamos a los poetas los hermanos GRIM
J. W. GOETHE (1749-1832)
Autor de las desventuras del joven Werther (1774), obra que “pone de moda” el suicidio.
Fausto (1831)
Lord Byron (1788-1824)
Mary W. SHELLEY (1797-1851) Precursora del género de misterio con la novela…

En este país se observa claramente la división en las tendencias conservadora y liberal.

En la tendencia conservadora encontramos autores como CHATEAUBRIAND, LAMARTINE o VIGNY.

En la tendencia liberal destaca la gran figura de VICTOR HUGO, de quien hablamos a continuación, y las de ALEJANDRO DUMAS y su hijo homónimo.

Señalamos también el género de novela de viajes por la gran vinculación con España.

Víctor Hugo (1802-1885)
Nuestra señora de parís (1831)
Los miserables (1862)



Narrativa Gótica
La narrativa gótica o de terror es un género literario relacionado estrechamente con el de terror y subsumido en éste, al punto de que es difícil diferenciar uno del otro.

Es preciso distinguirla de la narración popular fantástica (folklore) y de los cuentos tradicionales de aparecidos, porque se desarrolla fundamentalmente desde fines del siglo XVIII a la actualidad y posee características distintas, asociadas en general con el movimiento estético conocido como romanticismo.

Sturm und Drang
Frente a los fríos modelos del Neoclasicismo de origen francés, el Sturm und Drang establecido como fuente de inspiración del sentimiento en vez de la razón y tuvo como modelos las obras de William Shakespeare y Jean-Jacques Rousseau.

Factores del romanticismo en España
En España el movimiento romántico sirve para reivindicar y rescatar a los clásicos que, como Lope de Vega o Calderón de la Barca, habían sido atacados y denostados durante el siglo XVIII en nombre del “buen gusto”.


EL RELISMO LA NOVELA REALISTA
Realismo y pintura
El nombre de Realismo se aplicó a la pintura que empieza a surgir en Francia a partir de 1830.

Realismo literario
El realismo literario del siglo XIX surge en Francia en la década de los años 30 y tiene su máxima expresión en la novela realista que se desarrollara en la segunda mitad del siglo XIX.

Objetivo: reflejar los cambios en la formas de vida ocasionados por la Revolución Industrial.

DAUMIER LA BURGUESÍA
Características del Realismo
·         Base social de los lectores de la nueva novela
·         La nueva novela los adopta como protagonista
·         La ciudad como hábitat de la clase burguesa. Novela urbana.
·         Relato del enriquecimiento o la decadencia de las familias burguesas en la época del capitalismo mercantil.
·         El matrimonio burgués como núcleo del conflicto:
·         Interés económico.
·         Sentimentalidad de la mujer.
·         Adulterio e infidelidad.

Honoré de Balzac
Su obra, concebida como amplísimo proyecto titulado La comedia humana, proyecto que quedó inconcluso con 85 novelas escritas.
Sus obras más destacadas:
·         Eugene Grandet, Papa Goriot, Las ilusiones perdidas, grandeza y decadencia de César.

Novela y Totalidad
La característica fundamental de la novela realista es su pretensión de dar cuenta de la totalidad de la vida:

Punto de vista narrativo: Omnisciencia

Panorámicas de los conflictos sociales de la época:
Documentación y descripción exhaustivas.
Observación directa de la realidad.
Descripción minuciosa de los grupos sociales

EMILE ZOLA Y EL NATURALISMO
Emile Zola (1840-1902). Adalidad de la corriente naturalista.
Vida de una familia durante el segundo imperio.


Omnisciente
Es, junto al narrador anónimo de la literatura popular, la manera más sencilla de narrar una historia.
La voz del narrador omnisciente se dirige al lector de la manera cordial y sentenciosa de quien lo conoce todo.
Es la voz adecuada para ofrecer al lector una visión totalizadora de la vida humana.
El narrador omnisciente interfiere en el relato con digresiones que son tangenciales a la trama.
El flujo de conciencia
Existen dos procedimientos para expresar el flujo de conciencia:
·         El estilo indirecto libre.
·         Monólogo interior.

El estilo indirecto libre
·         Es un procedimiento narrativo híbrido: permite un acceso íntimo a la mente del personaje, pero sin renunciar a la voz del autor.
·         Reproduce el pensamiento del personaje en estilo indirecto:
·         En tercera persona
·         Tiempo pretérito
·         Suprime los verbos de habla (dicendi)
·         Introductorios: “pensó”, “se pregunto”.
·         Reproduce el vocabulario característico del habla personaje.
Monólogo interior
Surge a finales del siglo XIX.
Alcanza su cima en la novela Ulises de James Joyce (1922)

Autores Naturalismo
·         Benito Pérez Galdós
Doña perfecta.
·         Leopoldo Alas “Clarín
La Regenta
·         Charles Dickens
Oliver Twist
David Coperfield
·         Fiodor Dostoievski
Crimen y Castigo
Los hermanos karamakov